Cursos de Moda em Santos

Para vocês Fashionistas iniciantes e avançadas, o Castelinho Fantasias em Santos, agora conta com um Espaço Cultural recheado de cursos e oficinas também na área da moda.

Um deles é o de Pesquisa e Análise de Tendências de Moda comigo mesma!

Com o objetivo macro de montar um grupo interessado em pesquisar a moda e o comportamento da região, e quais as tendências que impulsionam o comércio local, passando pelo conceito e prática da profissão de Cool Hunter e finalizando com exposições e desfiles.

Também possui os objetivos individuais de interpretação do universo fashion, segmentos e carreiras, especialmente indicado para adolescentes que pretendem cursar a faculdade de moda ou quem aspira trabalhar na área.

Conteúdo programático:

CONCEITOS FUNDAMENTAIS PARA PESQUISA DE TENDÊNCIAS

o que é tendência?

o que é moda?
os tipos de pesquisas de tendências e as profissões

a inovação
pesquisa de observação
pesquisa na internet
viagem de pesquisa
como usar a previsão de tendência na web

CENÁRIO E ELEMENTOS

a relação entre a sociedade, o tempo, o espaço, as ideias e os comportamentos

sincronicidade

inconsciente coletivo
arquétipo

modernidade líquida

globalização da moda

a economia no mercado de moda

SOCIEDADES E CONSUMIDORES

as gerações 

novas nomenclaturas

público-alvo e segmentação psicográfico

CICLO DE TENDÊNCIAS

liderança de moda

ciclo de vida de produto

calendário mundial de moda

VISÃO PRÁTICA - PLANEJAMENTO & ESTRATÉGIA

finalidade da pesquisa

briefing da pesquisa

brainstorming
determinação de mercado alvo (target) e público alvo (prospects)
segmentação

fontes e ferramentas de pesquisa

DESENVOLVIMENTO DE CADERNO DE TENDÊNCIAS

estudo de macrotendências

ciclo das tendências na moda mundial

desenvolvendo o olhar

compilação da pesquisa
análise e interpretação dos dados

DESENVOLVIMENTO DE CADERNO DE TENDÊNCIAS II

a cor no têxtil

tecidos e texturas

formas
estampas, aviamentos, bordados e aplicações

TENDÊNCIAS DE MODA E INSPIRAÇÕES

análise de tendência para moda

construção de painéis

classificando estilos e tendências
contexto histórico e cultural

Consulte descontos para estudantes e colégios conveniados.

Vem comigo!Espero vcs!
Até lá!

Moda UNISANTA

A semana começou bem com apresentação dos TIs (Trabalhos Integrados)das alunas de moda Unisanta que se formam agora em 2013.

Tive a oportunidade de participar de duas das cinco Bancas de avaliação discente desse trabalho de conclusão, sendo o mais importante do curso de Gestão em Moda, pois nele são exigidos todos os conhecimentos adquiridos ao longo do semestre em vigor e dos semestres anteriores.

Com o tema Contos Infantis e as linhas de inspiração em Aladim, Alice, Peter Pan, Bela Adormecida e Branca de Neve, as alunas elaboraram coleções com propostas de marketing e plano de negócio direcionados para empresas varejistas de Santos e região.

" O objetivo primordial desse tipo de trabalho é demonstrar o grau de aproveitamento que se obteve nas disciplinas de graduação e, ao mesmo tempo, ampliar seus conhecimentos através da pesquisa." Justifica a Profª Ms. Camila Gonçalves, coordenadora do curso.

Foto Carla Stern

Grupo Branca de Neve, avaliadoras profªs Maria Teresa e Aline Cassiane

Moda&Comunicação

A comunicação inerente à moda como campo de trabalho atua em importante e diversos formatos, sendo um deles a assessoria de imprensa.
Parabenizo a recém formada em jornalismo Juliana Ribeiro Vicente por ter escolhido em sua monografia esse tema atual, relevante e em forte expansão de fomentação para o seu trabalho de conclusão de curso, o tão aguardado TCC.
Convidada à fazer parte da banca examinadora como especialista na área da moda junto aos professores de comunicação da Unisantos Me.Marcelo Di Renzo e como orientador Me. Paulo Roberto Vibian tive a oportunidade de participar dessa integração entre as faculdades de moda e comunicação social.
O resultado é um Guia introdutório ao assunto que será muito bem aproveitado pelos estudantes que desejam descobrir caminhos e opções de mercado relacionados à moda e ao jornalismo especializado.
Entrem em contato com a Ju: vicente_julianaa@hotmail.com        

A alegria estampada no rosto da Juliana por essa etapa concluída e a minha por ter participado. Unisantos 18.06.13

13/11 > SESI SP Cria MODA

Desfile dos alunos de moda-UNISANTA 2012

Foto: Bill Rodrigues

Ginásio lotaaaado.
O evento começa com desfile dos patrocinadores, divulgando suas tendência de inverno como o étnico, animal print, franjas, penas, pelúcias e as saias mullets - sensação do momento.
E logo se inicia a apresentação dos alunos, os novos criadores de moda, com tema Afro-brasileiro.
Pesquisa, criação e meses de dedicação para apresentar um trabalho que vale nota de conclusão de curso e para muitos, a primeira experiência de passarela e backstage.

Por uma ótica mais técnica, aluno é assim mesmo, uns se dedicam mais, outros menos, alguns pegam a veia surreal, outros preferem o real, uns vão até o fim, outros ficam pelo caminho nas primeiras tentativas e experimentos de imprimir o seu estilo na criação.

Alguns mais inventivos ou breve nas pesquisas identificaram o tema através da Índia e Oriente.
Muita influência da Bahia nas propostas e cartela de cores, tai a brasilidade.
Aos que preferiram lincar o tema com a África, representaram muito bem a savana, animais como a zebra, origens e cultura africana.

O principal fator comum no desfile e que também é uma importante referência fashion-comercial foi a píton (cobra africana que possui membrana elástica entre suas mandíbulas, sendo assim capaz de engolir uma presa até cem vezes maior que o seu tamanho). Estampa bola da vez. Desde o ano passado, o desenho da sua pele e coordenações de cores originais das escamas permanecem fortes em padronagens e estampas.Forte mesmo, cerca de 80% das marcas comerciais às tops , aderiram à tendência.

Parabéns aos alunos e também à organização do evento que proporcionou perfeita estrutura para que os alunos praticassem essa experiência única e tão importante no amadurecimento profissional.
Resultado lindo e positivo!
vejam as fotos em : pranviat  e ensaio fashion


Aos alunos:
Prestar mais atenção!
Senti falta da direção de arte para os desfiles, mais cuidado na escolha dos itens de produção como calçados fora de contexto e principalmente o styling, vi muito pouco e apenas individualmente.
O vestido melhor construido de acordo com a modelagem, caimento, estética e adequação ao tema estava com sapato oposto ao estilo e sem styling nenhum! Um pecado.
Outro vestido bem interessante na proposta e no recorte com boa intenção de styling se desvalorizou com a escolha equivocada do artigo utilizado na composição.
Se profissionalizar é isso, a busca pela excelência.
Parabéns!Eu sei que não é fácil.

Contextualização para não iniciados:

Produção: pesquisa, escolha, aquisição e devolução dos itens que compõem o look
O produtor de moda é um assistente do editor de moda nas revistas.
Os produtores realizam as sugestões dos editores de moda, e dos stylists.
A função do produtor de moda é geralmente captar a atmosfera desejada pela editoria de moda ou diretor de arte, contatar as modelos, conseguir as roupas e acessórios necessários para vesti-los de acordo com o tema ou pauta, agendar os profissionais da beleza, marcar carro e motorista e conseguir a locação para as fotos, caso não sejam realizadas em estúdio...

Styling: é o estilo da proposta do look, contar uma história, como em editorial de moda. Individual e específico em cada look mas exige a unicidade para apresentação do desfile.
O stylist é o construtor da imagem do desfile ou da peça apresentada.

Em todas as grandes marcas que desfilam NY, París, SPFW, FashionRIO... Não é o próprio estilista quem cuida disso, sempre contratam um produtor e um stylist.
Mas um bom criador de moda tem a perfeita visão de todos esses processos.

Nota:
Não pretendo aqui, ser desmotivadora ou dona da razão.
A minha intenção é escrever dentro da linguagem profissional de quem comenta desfiles e principalmente, o que eu gosto de fazer; ajudar, contribuir, participar..
Afinal, é a minha área, respiro coordenação de estilo, me isentar não faz sentido...
Vamos abrir para discussão por email aline-cassiane@hotmail.com, por comentário ou no grupo. ClubeModaFacebook

Bjos!

Na cabeça deles!

O acessório masculino que literalmente está na cabeça dos homens é o Chapéu, palavra essa proveniente do Latim " cappa" ou "capucho" significa peça para cobrir a cabeça.

Grande sucesso entre as celebridades e aprovados pelo gosto feminino, aquece e cria um look bem pessoal, vale a pena apostar.

Depois da Renascença no século XIV-XVI, os chapéus masculinos adquiriram diversos formatos, sendo ricamente enfeitados, e usados pelos homens poderosos. Nesta época também apareceram as boinas, na Itália.

Alguns modelos:
Chapéu Côco, eternizado por Charlies Chaplin, é um estilo mais moderninho e não muito visto por ai.
Panamá, sempre veste bem e por isso um dos mais preferidos, inclusive pelas mulheres.
Cowboy, mais utilizado em festas juninas e rodeios, mas os de palha ficam lindos na praia.
Clássicos, o "Fedora" com a aba mais reta e o "Gangster" com a aba mais arredondada, uma boa sugestão para o inverno.

Como usar?
Muito democráticos, os modelos masculinos podem ser usados de dia, noite, ambientes fechados ou abertos, dias frios ou quentes, em ocasiões mais formais ou despojadas.
Para as diversas combinações com as roupas depende muito da ocasião.
No verão, os mais leves e despojados como de palha e os de algodão, normalmente usados com jeans, bermudas,coletes,camisetas básicas...
No inverno, tecidos mais quentes, grossos e escuros.
Ocasiões Elegantes, cores mais escuras e sóbrias ou as mais claras como o marfim e o branco, combinados com ternos e blazers.
Ocasiões Informais, paletós e calça jeans, jaquetas de couro, cachecóis...

Compras pela internet:
http://www.hats.com/index.aspx
http://www.chapeusriobranco.com.br/default.asp

Inovação para o estilo Navy!

Um olhar diferente, o clássico renovado.

Curso de Blog

Webjornalismo de Moda da Panamericana.

O curso tem como objetivos estimular a produção de conteúdo de moda para web através do blog, propor uma reflexão sobre o jornalismo de moda, entender os mecanismos dos diferentes veículos de comunicação, utilizar as redes sociais como ferramentas de divulgação da notícia, abordar o relacionamento com assessorias de imprensa e jornalistas de outros veículos e entender como funciona a cobertura jornalística de eventos de moda.

Webjornalismo de Moda

Onde: Av. Angélica, 1900, Higienópolis, São Paulo - SP

Quando: 28 de outubro (início das aulas), mas as incrições vão até 30 de setembro.

Investimento: 3 cheques de R$ 400 Inscrições: www.escola-panamericana.com.br/faculdade

Estamparia digital, revolução para a indústria têxtil

Estampa digital exclusiva SantaConstancia para Menehhune-verão 2012

A estamparia digital funciona como uma impressora de papel e possibilita que os desenhos sejam fiéis, tenham mais cores e riqueza de detalhes do que nos métodos clássicos. Além disso, o processo é menos poluente. Consome 75% a menos de água, menos componentes químicos e o desperdício do produto final é menor.

O processo digital é feito em três fases: preparação do desenho + impressão + acabamento. A tecnologia reproduz imagens, cores, padrões e desenhos utilizando cabeçotes de impressão à jato de tinta, comandados por computador”, explicou Paula Furtado, gerente comercial da La Estampa. A preparação do desenho e o acabamento é que fazem toda a diferença no resultado final.

Costanza Pascolato, diretora de estilo da tecelagem Santaconstancia, alerta que a tecnologia não é mais barata nem mais simples que as tradicionais. “Ela é em torno de 20 vezes mais lenta do que a convencional”, disse. “E por ser nova, ainda está em evolução. Nossa visão de futuro é que as duas técnicas vão conviver harmoniosamente, cada uma delas explorando o maior potencial e especificidade de cada desenho", disse. “No entanto, o custo, apesar de maior por metro, compensa pela possibilidade de produzir metragens menores sem a obrigatoriedade de uma quantidade mínima."

Tradicionalmente, os tecidos passam por telas vazadas com os desenhos e a estampa é construída na medida em que as telas correm pelo comprimento deles. Também existem as feitas com cilindros, que substituem as telas.

O designer Jonny Macali, que já desenvolveu estampas para marcas como Herchcovitch, Ellus e Zoomp, acredita que, em pouco tempo, a estamparia digital deve se tornar o método mais utilizado pela indústria e com o aumento da oferta, os custos também devem diminuir.

Marcas como Givenchy , 3.1 Phillip Lim , McQueen , Prada e Menehhune usaram esse recurso nas suas últimas coleções.

Ficou interessado?

Cursos como o de Estamparia Têxtil Digital da Escola São Paulo preparam os alunos para criar padrões em ambiente digital, desenvolvendo sua criatividade e autonomia no processo de pesquisa, adequação ao tema e desenho.

No centro universitário Belas Artes, o curso livre Desenho de Estamparia Têxtil não se limita só a técnica digital e promete levar o aluno a entender os processos de criação de estamparias têxteis - desde os conceitos feitos à mão até os realizados os processos digitais.

Progame-se!

Estamparia Têxtil Digital Escola São Paulo: Rua Augusta, 2239, Jardins, São Paulo - SP Quando: De 19 de setembro a 24 de outubro, às segundas-feiras e quartas-feiras, das 15h às 18h. Investimento: 4 parcelas de R$ 460 Tel.: 0/xx/11 3060-3636 www.escolasaopaulo.org

O Desenho de Estamparia Têxtil Belas Artes: Rua Doutor Álvaro Alvim, 90 - Vila Mariana, São Paulo - SP. Quando: De 3 de setembro a 5 de novembro, aos sábados, das 9h às 13h Investimento: R$ 510 (à vista ou em duas parcelas) Tel.: 0/xx/11 5576-7300 www.belasartes.br

Fornecedores

Novo centro comercial de tecidos e aviamentos promete movimentar a indústria têxtil brasileira. Localizado no Brás, bairro paulistano conhecido por concentrar movimentado comércio de roupas e tecidos, o Vila Têxtil será inaugurado em março de 2012, com espaço para 108 lojas de tecidos e aviamentos.

Com objetivo de centralizar o comércio atacadista da região, Flávio Perez, gerente comercial do empreendimento diz que a proposta é o organizar o segmento têxtil reunindo em um só espaço showrooms, atacadistas, importadores, focando tanto lojistas e empresários, como consumidores finais.

Os negócios ainda estão sendo concluídos e os nomes que devem ocupar o espaço de 15 mil m² não estão fechados.

Conselhos para jovens estilistas

Marie Rucki, diretora do Studio Berçot, em Paris, que está em São Paulo fazendo um ciclo de palestras pela Escola São Paulo, com patrocínio da Kalimo, falou sobre o que faz a força - e a fraqueza - de grandes marcas do circuito internacional. E concluiu que é chegada a hora dos consultores - ou seja, estilistas que dão caminho às marcas.

"Para ser forte, uma marca precisa de uma enorme personalidade", afirmou. "Ou tem que recorrer a pessoas que tenham esse olhar aguçado, para fazer um trabalho de criação como consultores. Mas sem personalidades pessoais exageradas".

Marie também manda um recado para os novatos que querem se jogar no mercado de moda. Anote os highlights:

. "Antes de se lançar como indivíduo independente, você tem que entender o mercado"
. "Um jovem estilista não vai viver do seu trabalho por um bom tempo, mas sobreviver"
. "Para ser interessante, tem que apresentar uma característica própria"
. "Não adianta ser ingênuo e se achar um gênio da moda"
. "Não se deve temer aprofundar um tema que se quer abordar"
. "Saiba o que você é capaz de fazer, e especialize-se nisso, encontre seu segmento. Nada mais errado do que uma marca que quer sobreviver fazendo de tudo"
. "Criação não quer dizer nada, tudo pode entrar numa criação. É pegar um universo e encaixá-lo dentro de outro. Sucesso é inventar uma nova realidade"
. "É preciso uma exigência implacável com o resultado que se quer atingir. Não estamos mais na época da quantidade, mas da qualidade"
. "As revoluções da moda já passaram, hoje é preciso trabalhar no refinamento e na criação do produto"
. "Não devemos acreditar no elogio, nem achar que a crítica vai acabar com você"
. "Observe tudo de uma forma sensível, mas não seja sensível demais"
. "Cerque-se de pessoas que dão conselhos e tenham um pouco de charme"
. "É preciso ser leve"

viu?

Hot Pant

foto Adriano de Castro, modelo Iarima Soares, produção Aline Cassiane

As hot pants são shorts curtinhos, bem ajustados no quadril e cintura lá em cima, normalmente bem cavadas, mas algumas releituras dessa peça tem as pernas menos cavadas e um pouco mais compridas.

Inspiradas nas pin–ups dos anos 50, conquistou os 70 e volta totalmente revitalizada para os dias atuais garantindo estilo para serem usadas como shorts(no inverno com meia-calça opaca fica ótimo!), conforto e utilidade quando coordenadas com vestidinhos-batas, longos com fendas e saias curtas. O tecido e o recorte é o que determina a direção do uso.

Eu A D O R O , faz parte do meu garda roupa e das minhas produções de moda e desde o ano passado a Hot Pant já é peça de coleção na Menehhune acompanhando vestido curto rodado, garantindo maior conforto e segurança para as clientes na hora de usarem um vestidinho esvoaçante e para as mais fortinhas, ainda tem a função de tirar o atrito entre as coxas.

Em medidas médias-finas faz um look balada, mas cuidado e atenção, não é tão fácil quanto parece garantir a elegância, na dúvida, pesquise e conte comigo.

Cursos Senai|Sindicobas 2011

CURSO SINDICOBAS CRIAÇÃO PRÁTICA – profª Aline Cassiane

Módulo 1 Aprenda a ser criativo

Módulo 2 Exercite a sua criatividade

Módulo 3 Aplique

Objetivo: Proporcionar ao aluno desenvolver, exercitar e aplicar a própria criatividade através da vivência prática de técnicas artesanais aliadas ao desenho,pintura e bordado.

Carga Horária: 36hs (3 a 4 meses)

Inicio: 14/02/11 a 02/05/11

Freqüência: 2ª feira

Horário: 18:00hs as 21:00 hs

Material Didático: adiquirido na escola

Local: Centro Profissionalizante Sindicobas/Senai – Av. Conselheiro Nébias, 680

Educandário Santista.

Pré-Requisito: livre

Investimento: R$240,00 ou 3 parcelas de R$80,00

Inscrições: email: neusabua@gmail.com com dados completo do funcionário.

Costanza & Glória !

Que dupla! Ícones "Sabem Tuudoo de Moda" por suas trajetórias de envolvimento, competência e bom gosto, do princípio ao fim de toda cadeia produtiva da moda brasileira. No Rio-à-PorterFashion Rio Iv.11 aproveitaram para discutir sobre assuntos em voga atualmente, como o fast fashion e o que pode acontecer com a indústria nacional com a chegada das gigantes TopShop e H&M. ‘O problema não são as marcas de luxo e sim essas com preço médio que estão para chegar. É a hora da indústria carioca ficar esperta. Ela sempre soube fazer essa modinha rápida”, ressaltou Gloria, que deixou claro que agora é o consumidor que está com “a faca e o queijo nas mãos". “Nos anos 1980, os industriais decidiam tudo, como seria a moda, as cores e o preço. Hoje o consumidor dita tudo”. Gloria e Costanza aproveitaram para comentar o setor bem a fundo. “Morro de ódio quando a pessoa diz que é estilista e não sabe nem costurar”, ferveu Costanza. “Pior, muitos não conhecem nem tecido”, completou Gloria. Sobrou até para o mercado: “antes de pensarmos em exportação, vamos fazer direito as nossas coisas”, disparou a diretora da tecelagem Santa Constancia. “Não dá para ir 10 anos ao mesmo desfile e ver sempre o blazer com a manga costurada errada”, fechou a diretora do Chic. Para os próximos anos, elas apostam que o fast fashion ainda será muito discutido e que o melhor caminho para a moda brasileira é investir em criatividade. O mundo fashion tem uma tradição de mulheres com grande conhecimento de moda e com um estilo pessoal muito definido e que aos poucos vão construindo personalidades cheias de atitude e liberdade. São pessoas com cultura de moda e senso de humor suficientes para desafiar convenções com audácia e novidade. Uma lição de liberdade, renovação e charme. Tudo o que de melhor o bom uso da moda pode proporcionar.

"Eu, particularmente, gosto de fazer coisas de vanguarda. Tenho um olhar privilegiado pois vivo a moda desde os anos 1960.Gosto de pessoas que fazem moda com um substrato intelectual." Contanza Pascolato.

Lindas de verdade!

Minhas ídolas!

Fonte www.chic.com.br